这支来自台湾的三人乐团以鲜明个性与传统元素焕发现代音乐生命力。成员形象各异，主唱林奕硕以儒雅长发造型示人，贝斯手林威佐始终戴着口罩，鼓手陈奕欣则是一头俏皮短发，独特的组合形成强烈的视觉记忆点。
自2014年成立以来，百合花始终深耕台语创作领域。在摇滚、蓝调、巴萨诺瓦等多元曲风基础上，大胆融入北管、南管等传统乐器，甚至将戏曲唱腔转化为现代音乐元素。这种创新尝试使其斩获第33届金曲奖最佳台语专辑奖，第二张专辑《不是路》成为行业标杆。
采访时正值乐团来新参加华艺节演出期间，在报业中心受访时展现出独特创作理念。主唱林奕硕解释台语创作初衷：“方言是最具辨识度的表达工具，用世代相传的语言写歌，就像挖掘尚未被过度使用的武库。”他从2011年便开始创作并上传至街声等平台，逐步积累网络关注，最终摘得政大金旋奖等多项殊荣。
乐团起步阶段堪称艰辛。早期经常接到冷门时段的拼团演出邀请，单场酬劳仅千元台币。即便如此，成员们仍泰然处之：“当时台下确实惨淡，但观众没听惯我们的道教配乐风格，前团又是教会团体，这种碰撞本就有趣。”
转折出现在2019年，经友人引荐获得台湾文化部补助资金，首张专辑《烧金蕉》得以面世。林奕欣的比喻恰如其分：“就像慢跑爱好者，即使穿着拖鞋也会坚持训练。”三位Musician至今仍在用每月千余元的微薄收入维系梦想，却始终坚持“音乐不必成本”的信念，以相对超然的姿态打磨出全新的第三张专辑《万事美妙》。
五篇文章中意想不到的转折点在于，当被问及是否坚持时，三位音乐人展现出惊人一致的默契。威佐脱口而出的“没想过放弃”，与奕硕“无业可转”的幽默回应，以及奕欣的慢跑精妙比喻，共同诠释了独立音乐人的生存智慧。