电影《All We Imagine As Light》的中文片名翻译引发了不少讨论。台湾将其译为《你是我眼中的那道光》，风格一如既往地文艺，却显得有些矫情；大陆版则简化为《想象之光》，虽简洁但缺乏新意；香港翻译为《乘着光的幻想》，被指有模仿《乘着光影旅行》的嫌疑，且意思模糊不清。相较之下，过去港译片名如《字里人间》的灵动令人怀念。原片名‘All We Imagine As Light’意为‘一切我们想象的都是光’，流露出诗意的光影感，但直译成中文总显得生硬。据悉，片名灵感源自导演帕亚尔·卡帕迪亚（Payal Kapadia）母亲的画作《一切我们对光的想象》。影片尾声中，一个神秘溺水男子的一句话对此有所诠释：‘在黑暗中，我们想象什么是光。’整部电影其实都可以视为导演对片名的深刻注解。
卡帕迪亚在访谈中透露，她钟情于虚实交融、难以定义的电影风格，这种模糊的暧昧感让她感到兴奋，而诗歌的魅力也正源于这种多义性。作为一名导演，她坦言希望自己是‘无法被定义的’。影片开篇展现了孟买街头巷尾的真实片段，为这部介于剧情与纪录片之间的作品奠定了基调。全片弥漫着一种梦幻而又真实的质感。例如片尾那位神秘溺水男子，前一刻还是陌生人，转瞬却成为女主角的丈夫，女主角借此倾诉多年的心结。这种现实与幻想无需明确界限的处理手法，让同一演员无缝切换角色，令人联想起阿彼察邦·韦拉斯哈古的作品《华丽冢》。
这部电影在许多场景中都让人想起阿彼察邦的风格，有人提到《极乐森林》，也有人联想到《文米叔叔记得他的前世》。尤其是女主角在丛林中的一段突兀画面，虽看似无关紧要，却又不可或缺，令人印象深刻。而最令人难忘的莫过于片尾场景：三位不同年龄的女性与一位追求自由恋爱的年轻男子，围坐在一家滨海餐馆，周围悬挂着彩色灯泡。他们谈笑风生，背景是跳舞的餐馆员工，再远处是树林与星空，宛如一场梦境。卡帕迪亚用镜头将这些短暂逃离现实的普通人定格在这个梦幻一刻。