由新加坡歌剧团倾力打造的经典歌剧《卡门》即将上演。这部法国作曲家比才的传世之作，将以全新的面貌呈现在观众面前。故事背景从传统的西班牙塞维利亚转移到1960年代初的新加坡，卡门这一角色将在充满混乱与变革的时代中，演绎她的悲喜命运。
此次制作的导演由新加坡歌剧团艺术总监阮妙芬担纲。她透露，这个创意源于一个特殊的巧合——2025年不仅是《卡门》首演150周年，也是新加坡建国60周年。两个重要的历史节点交汇，激发了她将这部探讨自由与挣扎的作品置于本地历史背景中重新解读的想法。阮妙芬表示，1960年代的新加坡尚未完全独立，社会秩序混乱，帮派活动、走私交易以及夜生活场所盛行，这种环境与卡门故事中的社会氛围不谋而合，为改编提供了绝佳的切入点。
舞台设计融入本地特色
新版《卡门》的舞台设计独具匠心，融入了强烈的时代感和本地元素。第一幕场景设定在工厂外的街头，人力车夫、小贩身影穿梭，旗袍与迷你裙的服饰风格展现出那个年代的独特风貌。第二幕则将观众带入夜晚的咖啡店，烟雾缭绕、啤酒杯交错，帮派与走私的暗流在昏暗灯光下涌动，情感冲突逐渐升温。此外，剧中斗牛士Escamillo被改编为一名明星拳击手，士兵角色则转变为警察，贴近本地化设定。阮妙芬强调，这种改编并非单纯为了缅怀过去，而是希望通过重现那段充满无序与挑战的岁月，让观众更加珍惜今日的新加坡。
尽管舞台和角色设定进行了大胆调整，但剧目核心内容和结构依然忠于原作。音乐部分完全保留比才的经典旋律，未加入新内容或对白。第二幕的舞蹈则采用了1960年代舞厅风格，与背景设定相呼应，增添了时代气息。
主演在新加坡版中找到自由表达
饰演卡门的法国次女高音奥尔谢特（Mathilde Ortscheidt）首次在完整制作中挑战这一经典角色。她坦言，作为一名次女高音，卡门是每位歌唱者心中的理想角色，但在法国，由于《卡门》过于深入人心，观众对剧情和旋律了如指掌，这种熟悉感反而给表演者带来巨大压力。然而，新加坡版独特的文化背景和设定却让她感到前所未有的自由和兴奋。这是她首次与新加坡歌剧团合作，也是她第一次来到新加坡。为了更好地诠释角色，她不仅深入钻研乐谱，还查阅了大量关于1960年代新加坡的历史资料和影像，试图捕捉那个时代的社会氛围，塑造一个“生长于新加坡”的卡门形象。
奥尔谢特表示，她期待在舞台上穿上旗袍，用东方的传统服饰展现卡门的独立与不羁。同时，警察和拳击手等角色的全新设定也让她对人物关系和性格有了新的理解。她认为，这种改编赋予了角色更多可能性。
人性与本地记忆的交融
阮妙芬认为，《卡门》之所以历经150年仍然触动人心，源于其揭示了人性中最原始的情感——激情、欲望、挣扎与对自由的渴望。将故事置于新加坡的背景下，不仅让这个原本遥远的西班牙传奇变得贴近本地观众，更像一面镜子，映照出新加坡自身的记忆与成长历程。
演出信息
《卡门》（SG60版）
地点：维多利亚剧院
时间：4月25日（星期五）及26日（星期六），晚上7时30分
票价：38元起
购票链接：sistic.com/events/slocarmen042025